Jeff Beck, le virtuose de la guitare qui a repoussé les limites du blues, du jazz et du rock ‘n’ roll, influençant des générations en cours de route, est décédé. Il avait 78 ans.
Jeff Beck est décédé mardi après « une apparition soudaine d’une méningite bactérienne », ont indiqué ses représentants dans un communiqué publié mercredi.
Au nom de sa famille, c’est avec une profonde et profonde tristesse que nous partageons la nouvelle du décès de Jeff Beck. Après avoir soudainement contracté une méningite bactérienne, il est décédé paisiblement hier. Sa famille demande de l’intimité alors qu’elle traite cette énorme perte. pic.twitter.com/4dvt5aGzlv
– Jeff Beck (@jeffbeckmusic) 11 janvier 2023
« Jeff était un gars tellement sympa et un guitariste tellement génial et emblématique, il n’y aura jamais d’autre Jeff Beck », a écrit le guitariste de Black Sabbath, Tony Iommi, sur Twitter.
M. Beck s’est d’abord fait connaître en tant que membre des Yardbirds, avant de se lancer dans une carrière solo couvrant le hard rock, le jazz, le blues funky et même l’opéra.
« Jeff Beck est le meilleur guitariste de la planète », a déclaré le guitariste principal d’Aerosmith, Joe Perry, au New York Times en 2010. « Il est au-dessus de nous tous, avec le genre de talent qui n’apparaît qu’une ou deux fois dans Une génération.
M. Beck faisait partie d’un panthéon de guitaristes rock de la fin des années 1960 qui comprenait Eric Clapton, Jimmy Page et Jimi Hendrix. M. Beck a remporté huit Grammy Awards et a été intronisé deux fois au Rock and Roll Hall of Fame, une fois avec les Yardbirds en 1992 et de nouveau en tant qu’artiste solo en 2009. Il a été classé numéro cinq sur la liste des « 100 plus grands -grands guitaristes de tous les temps » par le magazine Rolling Stone.
M. Beck a joué de la guitare avec des chanteurs aussi divers que Luciano Pavarotti, Macy Gray, Chrissy Hynde, Joss Stone, Imelda May, Cyndi Lauper, Winona Judd, Buddy Guy et Johnny Depp. Il a fait deux disques avec Rod Stewart, Vrai en 1968 et Retour Ola en 1969 et une avec un orchestre de 64 musiciens, Émotion et choc.
« J’aime un élément de chaos dans la musique. Ce sentiment est la meilleure chose, tant que vous ne le ressentez pas trop. Il faut que ce soit en équilibre. Je viens de voir le Cirque du Soleil et cela ressemblait à un chaos organisé complet, a-t-il déclaré à Guitar World en 2014. Si je peux transformer cela en musique, ce n’est pas loin de mon objectif ultime, qui est de ravir les gens avec le chaos et la beauté en même temps. .”
Les faits saillants de la carrière de Jeff Beck incluent sa collaboration avec le bassiste Tim Bogert et le batteur Carmine Appice pour former le trio puissant qui a sorti Beck, Bogert et Appice en 1973, une tournée avec Brian Wilson et Buddy Guy et un album hommage au regretté guitariste. Les Paul, Rock ‘n’ Roll Party (En l’honneur de Les Paul).
Geoffrey Arnold Beck est né à Surrey, en Angleterre, et a fréquenté le Wimbledon Art College. Son père était comptable et sa mère travaillait dans une chocolaterie. Enfant, il a construit son premier instrument en utilisant une boîte à cigares, un cadre photo pour son cou et la ficelle d’un avion jouet radiocommandé.
Il a fait partie de plusieurs groupes, dont Nightshift et The Tridents, avant de rejoindre les Yardbirds en 1965, remplaçant Eric Clapton, mais laissant la place à Jimmy Page un an plus tard. Pendant son mandat, le groupe a créé des morceaux mémorables Un coeur plein d’âme, je suis un homme et Formes des choses.
La première chanson à succès de M. Beck était l’instrumental Le boléro de Beck de 1967, mettant en vedette les futurs membres de Led Zeppelin Jimmy Page et John Paul Jones et le futur batteur de Who Keith Moon. Le Jeff Beck Band, avec Rod Stewart au chant, a ensuite été invité à jouer au Woodstock Music Festival de 1969, mais leur apparition a été annulée. M. Beck a déclaré plus tard qu’il y avait des troubles au sein du groupe.
« Je pouvais voir le bout du tunnel », a-t-il déclaré à Rolling Stone en 2010.
M. Beck était ami avec Jimi Hendrix et ils ont joué ensemble. Avant Jimi Hendrix, la plupart des guitaristes de rock se concentraient sur un style et un vocabulaire technique similaires, mais M. Hendrix a tout balayé.
« Il est venu et a réinitialisé toutes les règles du jour au lendemain », a déclaré Beck à Guitar World.
M. Beck s’est associé au légendaire producteur George Martin, alias le « cinquième Beatle », pour aider à façonner une fusion des genres avec Coup par coup (1975) et Avec câble (1976). Il a fait équipe avec Seal dans un hommage à Jimi Hendrix Pas de pierrea formé un groupe de jazz fusion dirigé par le synthétiseur Jan Hammer et a présenté le guitariste rockabilly Cliff Gallup avec l’album Jambes folles. Il a laissé tomber Un grand cri en 2016
Le travail de guitare de M. Beck peut être entendu sur des bandes sonores de films telles que Ils écrasent la cour, Hal le superficiel, Casino Las Vegas Lune de miel Gémeaux, l’agent provocateur et Petite grande ligue.
La carrière de M. Beck n’a jamais atteint les sommets commerciaux de M. Clapton. Perfectionniste, il a préféré réaliser des enregistrements instrumentaux acclamés par la critique et a longtemps laissé le devant de la scène, profitant de son temps pour restaurer des voitures anciennes. Lui et M. Clapton ont eu une relation tendue au début, mais sont ensuite devenus amis et ont tourné ensemble.
Jeff Beck laisse dans le deuil sa femme, Sandra.